Мне не зашло, оказалось такое скучное что чуть не уснула при просмотре, даже на фоне было скучно. Столько ожиданий было, даже хотела сходить в кинотеатр на него, но не получилось, может и к лучшему.
Вроде легкий и простой сюжет, но мне не хватило эмоций и переживаний, персонажи не рыба ни мясо, не раздражают, но и не цепляют. Весь фильм какой-то монотонный, добавили бы хоть чуточку драмы.
Еле-как досмотрела до конца. Короче говоря, на любителя.

Иногда ты идешь в кинотеатр без ожиданий, ты не обращаешь внимание на студию, на имя режиссера или описание сюжета, а просто из-за интересного названия и потому что это редкая японская анимация на большом экране, в результате попадая на поистине классное аниме. Так у меня произошло с фильмом "Твой цвет". Пожалуй, это тот редкий случай, когда не просто нравится то, что ты увидел, а когда хочется об этом думать, возвращаться к моментам и даже не потому, что это шедевр, а потому что оно что-то в тебе задело.
В первую очередь этот фильм берет именно эстетикой. "Твой цвет" выглядит по-настоящему красиво, но не той «глянцевой» красотой, а ощущаемой. Камера живет в кадре, иногда зависает на лицах, иногда на пустоте, добавляя режиссерского символизма. А рисовка, акварельные вставки, мягкое освещение, подчеркнутая игра света и цвета – все это не просто для формы, а встроено в историю. Особенно это заметно в моменте, когда Тоцуко буквально видит мир через цвета и когда ее внутреннее состояние проникает в визуальную ткань фильма. Саундтрек тоже заслуживает отдельной похвалы – неожиданное сочетание инди-рока с классикой, джазом и даже религиозными мотивами создает очень живую, не шаблонную атмосферу. Особенно финальная композиция, тот самый случай, когда музыка добивает эмоционально и поднимает кульминацию на более высокий уровень. Мне очень хотелось на титрах иметь возможность отмотать и прослушать концерт группы "Банка мороженого" еще раз.
И вот на фоне этой красоты разворачивается история, которая кажется специально составленной так, чтобы не походить ни на одну другую. Японская христианская школа-интернат для девочек, где главная героиня – блондинка с редкой формой синестезии, которая видит других людей сквозь цвета. Даже этот набор сам по себе звучит как нечто невероятно концептуальное. Но это не конец, еще у нее непроговоренное чувство к однокласснице, внутренний конфликт между верой и самопринятием, глубокая чувствительность к музыке, танцу и боли других людей. Все это вместе иногда кажется слишком, будто авторы сознательно пытались придумать неочевидное сочетание тем и контекстов. И все же, как ни странно, оно работает. Фильм не пытается быть очередной юри-драмой или еще одним фильмом об «особом ребенке». Это кино о внутреннем мире – сложном, щемящем, иногда противоречивом, но интересном и полном.
Персонажи – это еще один большой плюс этого аниме. Тоцуко, безусловно, самая объемная из них, но и Кими Сакунага не просто объект симпатии, а отдельная история, с собственными болями и прошлым. Руи Кагехира тоже оставляет после себя след, не как типичный «третий», а как внимательный и неравнодушный парень, также с прописанными мотивами и переживаниями. Даже второстепенные персонажи, например подруги Тоцуко из интерната или сестра Хиёсико – не картонные. Они добавляют фона, атмосферы, немного юмора и немного искренности.
Да, идеальных вещей нет. Даже несмотря на всеобщее восхищение, я ловил себя на том, что посматривал на телефон. Не из-за скуки, а скорее из-за некоторого проседания в темпе. Есть несколько сцен, которые задерживаются дольше, чем нужно, и определенные сюжетные ходы, ощущаемые искусственно или слишком концептуально. Но в конце концов это не испортило впечатление, потому что когда история выстреливает, она попадает в самое сердце.
"Твой цвет" – это очень уникальное аниме, но и не очень универсальное. Оно о хрупкости, о поиске себя, о вере, о том, как трудно сказать важное и как часто мы даже не знаем, что именно хотим сказать. Это точно не фильм для всех, и он, по-видимому, не станет культовым. Но для меня он стал событием. Я благодарен, что увидел его в кинотеатре. И охотно дам 8/10.

Начал смотреть только из-за названия, постера и описания, в которых акцент на цветах. У девчёнки способность видеть цвета, отражающие других людей. Звучит прикольно. И как, сыграло ли это какую-то роль? Нет, никакой. Убери это из анимки и ничего не поменяется, абсолютно. Эта способность выполняет лишь пару функций: создать всего лишь несколько реплик и картинок, ни на что не влияющих.

В остальном же, это просто красивая повседневка в музыкальной и религиозной тематике, не более. История и конфликты простенькие, напряга не вызывают. В своём жанре (повседневка, а не драма, которой здесь нет) тайтл определённо хороший

Вся суть аниме в песнях, поэтому описываю кульминацию
Лучшая музыкальная сцена в контексте остального фильма, которую я видел. Вероятно где-то есть клипы лучше, но здесь суть именно в глубокой связи с остальным хронометражом. Горячо рекомендую любителям музыки

Не могу себя назвать большим любителем жанра повседневности, но должен признать, что японцы в этой теме достигли совершенства. Любителям батл-сёненов и прочих исекаев тема не зайдёт, но может понравиться тому, кто оценил "Ещё вчера" и "Здесь слышен океан". Мне довольно неожиданно фильм понравился, может быть, ещё потому что я, хоть и не музыкант, но меломан, и тема музыки мне близка. Фильм не изобилует ни закрученным сюжетом, ни твистами, зато он пронзительно-настоящий, яркий, честный. Тему с особенностью зрения Тоцуко не стали превращать в что-то сверхъестественное. Кому-то это не понравилось, а я считаю, что хорошо, что фильм не выбрался из реальности в сторону фантастики, иначе это был был бы совсем другой сюжет.
ЗЫ: если обратить внимание, то троица главных героев составляет классический RGB, т.е. цвета, из которых можно получить (почти) всю цветовую палитру. Был ли выбор автором цветов случайным?
ЗЗЫ: смотрел в кинотеатре, русский дубляж на удивление неплох.

"Твой цвет", что ищешь и находишь сам

Решил сходить в кино на эту вещицу, единственно влекомый фразой "от режиссера K-ON", без какого-либо дополнительного контекста о чем это аниме и в чем его содержание

Эстетичный почерк Наоко Ямады, ее любовь приправлять повествование красочными изображениями обыденности, этими мимолетными, но такими чарующими мгновениями повседневной жизни, прослеживается с первых секунд, при чем несмотря на смену студии, с KyoAni на Science Saru, графичность и волшебство картинки остается

"Твой цвет" ощущается как некая палитра, как набор мазков самыми различными, яркими цветами(словно бы вторя своему названию), про который один человек может сказать, что это мазня, каля-маля без идейного стержня и четкого видения, а другой - что это занимательная хаотическая экспрессия, в которой каждый при желании может отыскать нечто резонирующее с ним

Лично я бы себя отнес скорее к последним, хотя стоит действительно признать, что главным действующим лицам недостает глубокой проработки, их конфликты в целом - поверхностны, химия между ними отдает натянутостью, а многие интересные заходы, которые делает аниме(например, в самом начале концепция того, что Тоцуко "видит цвета людей, которые другие не видят" - превосходная и занимателная идея, которую можно было, как представляется, развить в нечто близкое к шедевральному; или же попытка(по аналогии с Кейоном) отразить музыкальное творчество, становление группы, муки написания новых песен и достижения сыгранности между всеми членами банды - тоже затухает на полуслове), так и остаются недовершенными

Но мне не кажется, что это априори следует воспринимать, как нечто, достойное порицания, будто бы от этого картина автоматически становится плохой. Могло, конечно, оказаться и так, что великие амбиции были перебиты банальным ограничением по хронометражу, однако что же с того? Может быть, без основательной экспозиции мы не можем глубоко проникнуться характером персонажа и его переживаниями, его судьбой. Но, как визуальлная составляющая фильма показывает нам, что даже в коротких, секундных мгновениях ежедневности можно увидеть изящество и глубину, позволяющие сказать "это прекрасно", так и абстрактные характеры этих персонажей, мне кажется, способны бликом солнечного света отразиться в душе зрителя, если только последний готов дать им шанс

Наиболее сильным моментом аниме считаю собственно выступление группы "Белый кот". При чем что интересно и символично, играют они сет из 3 песен, каждую из которых пишет один из трех членов группы. Разница характеров здесь наиболее четко прослеживается, а та яркость, с которой это все презентуется, вперемешку с композиционно-музыкальной красотой самих песен(отмечу, что на русском они тоже звучат чудесно) создает просто поразительную катарсисно-кульминационную сцену.
Рефлекторно даже хотел похлопать после первой песни, хотя тут может быть это я просто такой впечатлительный

Милое послесловие с балетом Тоцуко под уморительный кавер на терменвоксе и прощание девочек с Руи под улетающие в небо радужные ленточки прекрасно довершает "Твой цвет"

В аниме также имеет место тема религии, но, честно говоря, я не знаю, что именно об этом следует писать, да и следует ли вообще. Мне это показалось просто небольшой надстройкой, фоном к основной истории. Тоцуко находит в Боге опору и утешение, силу принять порой тяжелые жизненные обстоятельства, на которые повлиять она не в силах. Кими и Руи, в свою очередь, люди не религиозные, как я понял. И пусть, право каждого

По итогу мы имеем пусть и неоднозначное, но миловидное и трогательное произведение, в котором каждый при желании сможет увидеть что-то притягательное и вдохновляющее

Рекомендую!

Лиз с библейскими мотивами.
Тоцуко видит мир иначе, чем большинство людей. Она чувствует цвета эмоционального ядра человека. Кими, девочка оттенка глубоко печальной, но прекрасно светящейся лазури. Руи, мальчик, источающий изумрудную успокаивающую доброту. На небольшом острове у побережья в старой заброшенной церкви эта троица создаст христианскую рок-группу «Белая кошка».

Первая оригинальная история Наоко Ямады. Чуть более шизовая авторская, но менее графонистая, чем Лиз (обезьяна Вам всё-таки не кёани). История о блуждающих бесформенных мечтах и юношеских скитаниях в поиске себя. Это классический слайс, мир которого так и кричит, что готов принять каждого и что люди могут не боятся контакта с другими и быть искренни с самими собой. В мире «Твоего цвета» не существует внешнего врага, только внутренний. И имя ему - страх разочаровать близких: кто маму, кто бабушку, а кто самого Бога. Для борьбы с ним каждый напишет свой христианский гимн, который, по словам монахини Хиёсико, может быть посвящен чему угодно, и счастливым, и грустным мгновением, если они несут доброту, красоту и истину.

В фильме отсутствуют напряженные моменты, которые обычно увлекают зрителя, но это делает его честнее. Куски фильма могут казаться бесцельным блужданием без движения и прогресса, но это не так. Работы Наоко Ямады всегда тотально сконцентрированы на своем объекте: на робких неопытных чистых чувствах, и захватывают они куда сильнее, чем другие сосредоточенные на острых ощущениях произведения. У Цвета расширенный и длительный катарсический момент, который больше похож на тренд созерцательного кино последних лет. К финалу с концертом уже места себе не находишь, так точно Ямада душу препарирует, а Усио добивает (кста, вот в Лиз музыка в меня била сильнее, чем режиссура Ямады. А вот здесь уже поменялись. Хотя и там, и тут оба на высоте). Так после концерта нам ещё и сцену балета в исполнении Тоцуко дали. Это был смертельный, конечно.

По ощущениям фильм тянулся долго, будто часа 2,5 реально. И всю первую половину будто бы нескладно. Отношения героев развиваются странно и как-то неадекватно. Но вопреки этому вся троица настолько душевно притирается друг к другу, что воспринимаешь их как какой-то единый подобный облаку организм из чего-то невероятно нежного, но грустного. Экспозиция долгая. Но я считаю, что финал её полностью окупает, и даже обогащает. Будьте осторожны с началом. Если первые минуты с мыслями Тоцуко Вас оттолкнут, то лучше перенесите просмотр на другое время. Весь фильм будет продолжаться в том же ключе. У меня о ней и её первых минутах впечатление мыло смешанное, от того эмоциональную волну фильма поймала с опозданием, но когда на неё наконец-то настроилась, то это был вынос тела. Насколько фильм неровный сценарно, на столько же он монолитный в постановке, без единой заминки вкручивает свою нежность и плавность в огрубевшее под натиском реальности сердце. Неприятно было разве что, когда на концерте вся задумка с цветами куда-то ушла. Оставили его в сугубо реалистичном исполнении. Возможно, это какое-то намеренное решение было. Не знаю, но надеюсь, за этим стояло что-то кроме "не успели/ не подумали". Сами конфликты персонажей не интересны, и вряд ли на них особо сосредотачивались сами авторы. Здесь важно не то, что происходит у героев на душе, а то, что они с этим грузом делают. Даже немного на сравнение с Онгаку (если бы он был выполнен в духе кей-она. Бред, но иначе объяснить не могу) навеяло с этим наивным первооткрыванием персонажами работы в группе и с музыкой.

"Господи, дай мне спокойствие принять то, чего я не могу изменить,
Дай мне мужество изменить то, что я могу изменить.
И дай мне мудрость отличить одно от другого"
Ямада я смотрю в религию прямо ударилась. Вижу возвращение к посылу из Тайры, в которой Ямада с апофеозом воспевает идею, что только вера и может подарить человеку истинное принятие. Но там в лор это вливалось так естественно, что задаться вопросом о такой напористой позиции автора не успеваешь. А вот здесь как-то успеваешь. Потому что смущает диссонанс, что герои будто не в современности живут, а как минимум в эпохе Тайсё. Может прозвучать так, будто я осуждаю. Но на самом деле ничего плохого в этой напористости не вижу. Ямада просто говорит о том, что помогает ей жить, а не пытается убедить в чем-то единственно верном.

Ходили на предпоказ в кино. Фильм музыкальный, богат яркими визуальными образами, но, как по мне, он простоват и пустоват в плане сюжета. Тем более если сравнивать с нашумевшей в свое время «Формой голоса», где от начала до конца понятны основная мысль, посыл, который автор хочет донести до зрителя. И это было очень интересно смотреть, учитывая незаезженность и актуальность темы. Может, они изначально не на одной ступени для сравнения, так как «Форма » была экранизацией уже готовой манги, а «Твой цвет» - оригинальный фильм. Но все же в новой работе Ямады не совсем понятно, что конкретно она хотела рассказать и показать. Поэтому вышло скучновато, особенно в первой половине - слишком долго запрягали, а быстро не поехали.
Посмотреть, безусловно, стоит, но чего-то впечатляющего здесь для себя я не нашел.